築夢之路的絢爛、真實與餘韻──讀《火花》

有在接觸日本文學的人，相信一定都知道芥川獎。

全名「芥川龍之介獎」的芥川獎是日本文學的最高榮譽之一，而另外的則是直木賞、三島賞及山本賞。其中，芥川獎是純文學獎的代表獎項，而直木獎則是大眾文學的代表獎項；《火花》的作者又吉直樹，可以說是從芥川獎開辦以來，第一個非文學家的得獎者，並且在得獎隔天立刻達到「重版出來」的目標，對於刊登這作品的《文藝春秋》而言，可以說是特例。

在進入書評之前，我們先來聊聊這本書的背景。

《火花》的內容是取材自作者的生活周遭，身為搞笑藝人的又吉直樹就是一個漫才的表演者。「漫才」是日本文化中娛樂性質相當高的一種傳統活動，在華語圈中或許與相聲的表演模式最為相似，都是兩到三個人為一組進行表演及互動，因此本書譯者為了讓讀者更快融入，才會將漫才譯為相聲吧？

其實，漫才的歷史可以追朔到平安朝時代（794-1192年），那時候的漫才（まんざい）稱之為「萬歲（まんざい）」原為新年的時候，挨家挨戶的一種表演，一人唱歌一人敲鼓，這樣的模式直到吉本興業的成立後，才正式更名為漫才，表演者融合了關東地區落語的表演方式，並在大正年間（1912-1926）捨棄了傳統的和服及太鼓，進而形成今日我們所見的漫才。

而漫才的的表演內容來源很廣，可以是古典文學內容、也可以是生活取材，從表演者的吐槽、及被吐槽的互動中帶出笑點，與只有一個人就可以完成表演，且與內容必須是古典段子的「落語」非常不同，可說是關西地區發展出來的一套表演藝術，而其中又以大阪的吉本興業為代表。[1]本書的故事情節發展，就是開始於主角（德永）與怪人漫才師（神谷）在熱海的煙火大會相遇後。

比起一般大眾所熟知、接受度也較高的大眾小說，《火花》這本純文學的小說確實少了振奮人心的熱血及主角威能，卻帶有著大眾小說所沒有的餘韻及惆悵感。讀者隨德永與神谷的相遇，陪著他們與各自的搭檔，在殘酷的演藝圈中打滾、闖蕩，看著他們努力的去成就夢想，展露自己的才華。

然而現實是殘酷的，在漫才的世界裡除了要有才華、實力及努力外，更重要的是天時、地利、人和，除此之外，還要有那麼一點點的運氣及賞識你的伯樂。

對於德永而言，神谷是他的伯樂、知音更是崇拜的對象，我們隨著德永的眼睛，見證了神谷的光明與黑暗，以及現實的一切殘酷及美好。我們陪著德永成長，並隨著他登上了高峰，再到淡出、退出藝能圈。從一個漫才師，到成為與你我相同的普通人，唯一不變的是，德永對於生命的認真踏實，及對漫才永遠不變的熱愛。

到了小說的終章，所有人的人生都改變了，或許是有了新的陪伴對象、或許是轉換了生活跑道、或許是有了新的目標，又或許依然在演藝圈這個大染缸中載浮載沉，甚至是依舊待在社會的最底層。世事變化及轉折之下，或許唯一沒有改變的就是這個看似什麼都不在意的神谷吧？

又吉直樹在《火花》一書中闡述了很多漫才哲學。要當一個漫才師除了自我認同外，也不能夠順著他人的批評而隨波逐流，要在這樣一個競爭的環境中，做出自己的風格及步調，因為只有這樣這些東西才會是屬於自己，也才會是經得起考驗，在觀眾的腦海中烙下屬於自己的印子。

然而，這些觀點與其說是漫才哲學，不如說也適用於我們的人生，又吉直樹所傳達的不僅僅是漫才哲學，更是一種人生哲學，尤其是在日本這個壓抑又注重群體觀念的國度，別人的目光及評價甚是重要。

生活在這樣一個社會裡，要如何扛住別人的品頭論足，不輕易隨波逐流，自己為自己的人生負責，這或許是日本社會，甚至是每個人都需要去面對的議題吧！因此本書可以說是透過兩位漫才師的相遇、相處的種種過程，來對照、反思人生、夢想及現實。

《火花》沒有一般純文學小說的枯燥與乏味，而是有著平易近人的生活點滴，主角及配角們不是遙不可及的人物，反而是你我身邊都會有的人，甚至就是自己。因此在閱讀的過程中，讀者會迫不及待的想要知道，德永及神谷這兩個「阿呆」最後會走向哪個境地，是與現實妥協？或是堅持著自己的奇幻之旅？

但不論是哪一種，都是屬於他們自己的人生。而又吉直樹沒有美化現實，卻也沒有讓人失去希望，因此看到最後，讀者多少會感受到惆悵，卻也理解這就是現實，也是你我身邊會發生的故事，也是屬於德永及神谷的故事。

「火花」在日文裡代表從火焰中紛飛出來的火光。

又吉直樹以「火花」此命名這本書，不僅代表著德永與神谷的相遇與結束的場合，都是在熱海的煙火大會；還代表了德永與神谷的相處過程中，擦出了許多以往所沒有的火花；更是這兩個人十年來所追求目標，成功站上舞台發光發熱，在這個人生最燦爛的那瞬間，燃燒自己，以及那屬於自己的夢想。

本文作者為中央大學歷史所碩士

[1] 吉本興業是於 1912 年在大阪成立的經紀公司，目前已經跨足到電視製作等部分，台灣人所熟悉的節目「男女糾察隊」中，多數的搞笑藝人皆屬吉本興業旗下，也因此在日本人心中大阪 = 吉本興業，所以在日本普遍對於大阪人的印象就是搞笑、愛漫才表演。