影評有很多種寫法跟角度，但我覺得終究不該站在比作品更高的位置去評論，而是要真心的去理解創作者，透過作品想要表達的內容，這是我覺得撰寫影評最重要的事情。
一頁華爾滋的粉專創辦人 Kristin，這樣說道。
回想起開始經營「一頁華爾滋」的那段時光，Kristin 說，那時她還在英國念碩士，因為到處都看不到中文的痛苦，讓她萌生「不如我就寫中文給自己看好了」的想法。本來只是做為自己生活的消遣與抒發，卻在不知不覺中，經營到現在。
不過，雖然現在業界對她的定位主要是「影評人」，但其實她在最早開始經營時，主要是撰寫看完小說後的心得，但為了要加速文章產出，就漸漸地走向影視那類的影評。
現在有很多電影不是改編小說，不然就是電影紅了之後有小說版本，總之同一個故事，我們大多有文字板跟影視版可以選擇。不過，雖然這是同一個故事，但對 Kristin 來說，兩者的敘事手法可是很不一樣的！
Kristin 認為小說通常需要比較緊密的劇情與鋪陳，但只有兩小時的電影，就必須要在有所取捨，不過電影可以透過音樂、鏡位去表達，讓畫面自己說話，但小說在劇情之外，必須要有解釋。
就像作家吳明益曾經在講座上提到的，文學必須面對最直接的道德與倫理問題，所以把角色的思考模式寫出來是很重要的，至少要讓人知道這個角色、這個作者有原則、有價值觀，這是文學作品的責任，也是它們存在的價值。
若同時有原著小說和電影的版本時，Kristin 通常還是會先看原著小說，因為她並不怕被「爆雷」到，反而覺得在看完小說後，會期待電影可以做到什麼樣的改編。
對很多人來說，電影改編小說的作品，往往不比原著出色，主要是因為電影的呈現並沒有符合他們的想像，而電影同時也因為有小說原本故事的「框架」，所以有被牽制，沒有辦法走出自己的特色，反而成為小說的附屬品。
Kristin 說，一個好的改編作品，不能只是照本宣科把小說的故事演出來，電影必須要有自己的「生命力」，並且同時抓到原著的精髓，像是曾經說過「買下了劇本，這個故事就已經是我的了」的李安，改編短篇的《色戒》就很成功；而認為自己是拍攝「閱讀書之後的觀後感」的楊雅喆，其作品《天橋上的魔術師》也是如此。
近期最熱門的電影《當男人戀愛時》，雖然是韓國電影《不標準情人》的改編，但是裡頭徹頭徹尾的「臺灣元素」，都可以感受出導演與演員創作的生命力，這種就會是很厲害的改編作品。
自從影視產業越來越蓬勃之後，市面上的影評也越來越多，除了最一般的觀影心得，也有深入分析鏡位代表意義的、分析劇本與演員演技等等，但對踏入這一行已經五、六年的 Kristin 來說，影評本身就是一件很主觀的事情，而撰寫影評最重要的就是要理解創作者。
中文系再加上行銷碩士出身的 Kristin 從任何一個角度來看，都不是影評的「本科生」，但在撰寫這麼多年的影評，她也收到不少令她感動的回饋，不只讀者說曾經在低潮是看自己的文章而有被拯救的感覺，就連編劇、導演們也親自表達他們對這些文章的喜愛，甚至有人因此而看到哭。
知名學者李明璁曾這樣形容 Kristin ：「喜歡如此不客觀不中立不學院不艱澀的影評，誠實懇切地面對身為影癡的自我。能被這麼用心的觀眾用力共鳴，作品們都會覺得幸福吧。」
對她來說，這樣的回饋真的很好也很感動，因為她真的透過這些美好的作品，不只理解了創作者，也透過作品和他們產生聯繫。
比起看過的電影、影集， Kristin 說影響她最深的，還是閱讀的那些書。
閱讀是我人生到目前為止，很重要的基礎。
雖然看電影也是一種閱讀，但是對 Kristin 來說，書帶給她的想法，讓她建立起來的思考模式，而這樣的影響是無形的，也讓她在看電影時，更了解故事的背景脈絡，看起來也更有感覺也更有深度。
閱讀不只幫助她建立自己的想法，也讓她體認到世界上很多不同的事情，讓她在面對不同的困境、問題時，能提供她的解答。
閱讀就是一個起點，讓我感受到這世界的一切美好。
受訪者
Kristin，東吳中文畢，英國 University of Sheffield 國際行銷碩士，經營粉專「一頁華爾滋」，喜愛透過觀影、閱讀探索人與人，以及人與自我之間的關係，近期出版第一本電影文集《光影華爾滋：每部電影，都是一支擁抱內心的迴旋舞》。
30場燈亮之後的內心獨白，寫給耽溺於幻象中的癡迷靈魂。
這是她對電影的情感日記，也是影中人物亟欲表達的無聲之聲。她以如手術刀般鋒利的文筆，剖析一幕幕幽微的意在言外； 再用溫暖、寬容的文字，接住每一個情之所至的受傷靈魂 ──那是影中人，同時也是午夜夢迴的我們。
