有故事的昭和時代建築（一）：大原美術館分館

實現的烏托邦

這是我第一次造訪大原美術館，雖然是平日卻有很多參觀者，讓我著實嚇了一跳；即便是因為正逢適合觀光的秋季，還是盛況空前。走過大門，首先近在眼前的是希臘風建築物；這是完成於 1930 年、由藥師寺主計設計的本館。

大原美術館是大原孫三郎為展示其收藏的兒島虎次郎繪畫作品而 建。大原孫三郎生於倉敷的大地主之家，經營包括倉敷紡績等多家地方性企業，他收藏的葛雷柯（El Greco）、高更、莫內、馬諦斯等人作品，在當時的日本是數一數二的。這座美術館剛開幕時，還為了太少人參觀而煩惱，不過據說倉敷之所以在太平洋戰爭中能免於空襲，完全是託福於有大原美術館。

大原美術館的基地上除了本館之外，還有展示濱田庄司、李奇（Bernard Howell Leach）的陶藝作品，以及棟方志功版畫的「工藝館」，展示東洋古代美術收藏品的「東洋館」等建築。

這次我們要看的分館位在基地最裡面，與本館隔著庭園相望。分館完成於 1961 年，當時孫三郎已經逝世，由可樂麗公司的經營者 大原總一郎繼承其事業。

分館中展示的是藤島武二、松本竣介等日本油畫家作品，1987 年增建的地下展示室則有河原溫、宇佐美圭司等人的戰後前衛繪畫作品，以及やなぎみわ（Yanagi Miwa）、小谷元彥等現代年輕藝術家的作品。說到大原美術館，過去我以為都是一些美術教科書上的「西洋名畫」，因此沒有很積極地想要去看；這次我發現它也很果斷地探討研究新潮美術的動向，讓我大大地自我反省。

和市街相連的斑駁牆壁

接著來看建築。圍繞著庭園、低低延伸的外觀，與其說是自我主張，不如說比較像是庭院中雕刻作品的背景。建築內部是連續的穹窿天花板，還有波浪形天花板的大繪畫展示室；我想屋頂的形狀應該是為了納入自然光而下的功夫。

走出建築物，在基地外圍轉一圈，印象又為之一變。外牆本身就 是沿著基地界線的屏障，藉由巧妙的素材組合呈現出豐富的表情。斑 駁的圖案是在預鑄混凝土中拌入天然石頭做成的，讓人聯想到伊東豊雄設計的松本市民藝術館（2004 年）。

據說這座「城牆」的構想來自守護舊市街，不要被新市街的開發吞沒。但根據我在現場的觀察，這座牆並非將美術館和市街隔開，反 而巧妙地連結了兩者，要和外面的市街一起繁榮。實際上，馬路對面 也開了許多紀念品店和藝廊，可以享受逛街的樂趣。

設計大原美術館分館的浦邊鎮太郎，當時任職於倉敷縲縈公司的營繕部，設計了工廠、職員宿舍、美術館等公司相關設施。在大原總一郎的建議下，浦邊成立建築事務所，在倉敷經手了和可樂麗公司沒有關係的建築，從飯店、青年旅館、醫院、市民會館到市政府等等，倉敷的重要建築物幾乎都是浦邊的作品。丹下健三設計的舊市政府， 也在浦邊的事務所規畫下改建為美術館（參照一三八頁。雖然不是被明確交付這項任務，但實際上浦邊一生正是作為倉敷的主要建築師而不斷奮鬥。）

1.面向庭園的分館入口處。
2.庭園裡有羅丹和摩爾的雕刻作品，可免費參觀。
3.玄關大廳，最裡面是中庭。
4.大繪畫展示室，天花板呈波浪形狀。
5.西繪畫展示室，當時展示的是東洋美術作品。
6.位於大原美術館西側的倉敷國際飯店。
7.位於山丘上的倉敷青年旅館。
8.倉敷市民會館是以白鶴為設計構想。

以隅櫓構想為基礎

在街道保存上，倉敷也是先驅。1949 年由有心人士發起了街道保存團體「倉敷都市美協會」，1968 年的法令指定了包括大原美術館的舊倉敷街區為「美觀地區」。但若以為倉敷只是保留老舊街道的觀光地，看法就太片面了。

大原美術館的後臺老闆總一郎，對社區總體營造也有壯闊的視野，也就是「隅櫓構想」。這是指以鶴形山為中心，包含「美觀地區」的一公里見方區域，將其定為與過去共存並往未來發展之地區，在四個角落配置重要建築物的構想。東南角有市民會館，西南角有大原美術館和市政府（現在的市立美術館），東北角是中央醫院，西北角則是站前都市更新區。總一郎似乎以德國的要塞都市羅騰堡（Rothenburg）為藍圖，浦邊則是以此構想為基礎進行都市規畫。

往前追溯，上一代孫三郎因為是工廠勞動者，所以建設醫院或學校、援助孤兒院、設立社會問題研究所等，致力於理想主義的社會改良事業。繼承這種思想的總一郎或浦邊的都市構想，會混入近代的烏托邦色彩也是理所當然。從羅伯特．歐文（Robert Owen）的新蘭納克村（New Lanark），到夏爾．傅立葉（Charles Fourier）的共同體住宅（phalanstère），這種烏托邦式都市計畫的源流在日本極少數的實例，應該就屬倉敷莫屬。

這麼一想，倉敷車站北邊的「倉敷趣伏里公園」（1997 年開幕，2008 年結束營運）的開幕也不是沒有原因，因為主題公園正是廿世紀後半消費主義的烏托邦啊。