認識過去，想像未來
，描繪世界的輪廓
近年來，以臺灣史、在地故事為主題的影視作品越來越多，無論在劇情、表演、美術設計等方面都更加精良，而受到觀眾的歡迎。從 1980 年代臺灣新電影浪潮，改編「鄉土文學」小說開始，取材自臺灣史、社會議題、在地生活的影視作品數量增加，從鄉土小說到電玩，影視創作選擇改編的項目有了很大的變化，也說出了相當不同的臺灣故事。本期的「圖解歷史」試著透過這些電影、電視劇，觀察本土主題影視作品的樣貌。
1980：走向國際的鄉土題材新電影
隨著臺灣經濟發展，影視文藝的發展也越來越多元化。臺灣新電影浪潮起用新導演執導改編自鄉土文學作品的電影，儘管票房收益不佳卻廣受國際影評肯定，也為臺灣電影帶來了藝術新風貌。
1987年解嚴後，電檢制度對於意識形態的審查大為鬆綁，電影創作者也在作品中回顧戒嚴時期的歷史傷痕，促使許多白色恐怖、日治時期為主題的作品出現。解嚴後社會箝制的力道逐漸鬆動，人們對於生活周遭的事物感到興趣，加上小型攝影器材的普及，以及政府補助和教育推廣，紀錄片領域也開始蓬勃發展。
1980 年代經典影劇作品列表
| 年度 | 片名 |
| 1980 | 源 |
| 1980 | 大湖英烈 |
| 1980 | 原鄉人 |
| 1980 | 兒子的大玩偶 |
| 1984 | 金大班的最後一夜 |
| 1984 | 油麻菜籽 |
| 1985 | 嫁妝一牛車 |
| 1985 | 超級市民 |
| 1986 | 唐山過臺灣 |
| 1987 | 稻草人 |
| 1987 | 桂花巷 |
| 1989 | 悲情城市 |
| 1989 | 香蕉天堂 |
影劇內容簡介
源（ 1980 ）
改編自張毅同名小說，描寫苗栗吳琳芳（劇中為吳霖芳）家族於嘉慶年間從廣東來臺拓墾、開鑿石油的故事。
（館藏號2004.021.0981）
原鄉人（ 1980 ）
改編自鍾理和的同名小說及其本人的經歷，鍾理和因為與同姓的鍾平妹相愛，不被當時的禮俗所接受，於是決定私奔離開美濃，踏上人生未知的旅途。戰後他們回到臺灣，鍾理和儘管健康不佳仍持續創作，直至1960年病逝。
（館藏號2005.008.0139）
兒子的大玩偶（ 1983 ）
改編自黃春明三篇小說《兒子的大玩偶》、《小琪的那頂帽子》和《蘋果的滋味》的短片合集電影，分別由侯孝賢、萬仁、曾壯祥執導。從幾個卑微小人物所面臨的掙扎與挑戰，看到早期臺灣民眾艱難的生活環境，以及圍繞在工作和生活的無奈。
（館藏號2006.006.0816）
金大班的最後一夜（ 1980 ）
改編自白先勇同名小說，描述臺北市「夜巴黎舞廳」的領班舞女，在她舞女生涯的最後一天，回憶起過去20年來從上海來到臺北所經歷的往事。
（館藏號2004.028.2230）
油麻菜籽（ 1984 ）
改編自廖輝英小說《油麻菜籽》，以一對母女的命運為主軸，描述臺灣女性的傳統婦道觀念，無法掌握自己的命運，好比油麻菜籽，只能隨遇而安，任人擺佈的宿命。
（館藏號2004.021.0726）
嫁妝一牛車（ 1985 ）
超級市民（ 1985 ）
來自南部的青年李士祥到臺北尋找失散的妹妹，結識了妹妹從前的鄰居和一名退伍軍人，他們在尋人的過程中見識到賭博、賣淫、仇殺、吸毒、偷盜等社會現象。
桂花巷（ 1987 ）
改編自蕭麗紅同名長篇小說，描述清末南臺灣北門嶼，一位斷掌女子試圖反抗命運，卻仍歷經波折的一生。電影的情節流暢、人物情感細膩，搭配調性哀愁的同名主題曲，讓人一同感受到女主角複雜的人生滋味。
（館藏號2005.006.0337）
悲情城市（ 1989 ）
反映臺灣歷史爭議「二二八事件」的電影。故事劇情描寫國民政府光復臺灣初期的情形，從一個家庭的故事反映出時代變遷及政權輪替過程中，所造成不可抹滅的衝突，探討臺灣人的處境及身份認同的問題。
香蕉天堂（ 1989 ）
描述國共內戰尾聲士官兵撤退到臺灣的處境，探討省籍認同的身份與問題，並表達對白色恐怖的批判與自省。
1990：好萊塢、有線電視與戲劇的戰國時代
接續80年代國片對本土題材挖掘，仍有多部臺灣主題電影上映，但受到好萊塢電影、政治經濟文化環境的影響，臺灣電影產業逐漸萎縮，直到2001年票房市佔率僅0.2%。為了刺激產業製作優良影片，提高國片產量，電影輔導金制度上線，歷經多次變革，至今仍是臺灣電影的重要資金來源。而在這樣的環境中，也有一批新導演逐漸展露頭角。
90年代有線電視開放後，許多電子媒體應運而生，民眾有了更多元的節目。電視連續劇逐漸打破單一語言的慣例，而是在黃金檔戲劇中運用多元語言，並加入臺灣族群複雜、情勢多變的背景。
1990 年代經典影劇作品列表
| 年度 | 片名 |
| 1990 | 異域 |
| 1990 | 愛 |
| 1991 | 草地狀元 |
| 1992 | 無言的山丘 |
| 1993 | 戲夢人生 |
| 1993 | 異域 2：孤軍 |
| 1994 | 多桑 |
| 1994 | 臺灣水滸傳 |
| 1994 | 超級大國民 |
| 1995 | 好男好女 |
| 1996 | 臺灣演義 |
| 1996 | 鹽田兒女 |
| 1998 | 曾經 |
| 1999 | 超級公民 |
| 1999 | 天馬茶房 |
| 1999 | 臺灣廖添丁 |
| 1999 | 親戚不計較 |
影劇內容簡介
異域（ 1990 ）
改編自柏楊小說《異域》，描述第二次國共內戰後，部分軍隊奉國民政府命令向南撤退至泰緬邊境，無法返回家鄉，加上政治情勢變化，成為「身陷於異鄉地域，卻孤立無援的軍隊」。
愛（ 1990 ）
描寫1950年代「牛埔鎮」上的本省人與外省人，因語言、生活習慣等隔閡而產生猜忌與衝突，最後眾人化解仇恨和睦相處的故事。是第一部混用華語與臺語的黃金時段連續劇。
無言的山丘（ 1992 ）
描寫日治時期日本人對金瓜石礦工的壓迫與威逼，藉由底層勞工的辛酸，隱喻當時臺灣人的生活與處境。
異域 2：孤軍（ 1993 ）
延續第一集，「泰北孤軍」在異國濕熱的環境下，自行開闢村落生活，卻又無所依歸的故事。
（館藏號2006.006.0829）
好男好女（ 1995 ）
改編自藍博洲原作小說《幌馬車之歌》，以戲中戲的形式，將白色恐怖受難者鍾浩東與其妻蔣碧玉的故事，與女主角的人生交錯繚繞。
（館藏號2004.021.0995）
天馬茶房（ 1999 ）
講述了日治末期至中華民國接管的混沌時局，在大稻埕咖啡店天馬茶房所發生的愛情故事。
親戚不計較（ 1999 ）
改編自廖風德小說《隔壁親家》，描述兩戶住在隔壁的人家從交好到感情失和，以及兩家兒女間愛恨交織的故事。本劇共播出7年，從原著劇情外，在衍生為長篇故事後，劇情中也出現政令宣導、推廣農產品的公益橋段，甚至和同臺其他節目產生連動。
2000：海角重新出發，挖掘國片新面貌
2000年，臺灣第一次政黨輪替，政府經費對於臺灣本土題材的挹注，不僅使得各藝文領域的「鄉土」創作增加，觀眾對臺灣歷史的關注與接受程度也逐漸提高。90年代日漸低迷的臺灣商業電影也開始復甦，新秀導演開始以通俗語法描繪在地故事，再次吸引觀眾目光。2008年電影《海角七號》打破國片票房紀錄，從網路、社群逐步發酵帶來的觀影人潮，顯示出觀眾對臺灣題材的興趣。
以臺灣史為題材的戲劇嘗試突破傳統觀點，從不同面向呈現出島史的複雜性。多部改編自長篇小說作品的電視劇，則是透過個人或族群的故事，表現臺灣社會在不同時期的變化與發展，為臺灣歷史帶來更多元的面貌。
2000 年代經典影劇作品列表
| 年度 | 片名 |
| 2000 | 誰在橋上寫字 |
| 2001 | 流氓教授 |
| 2001 | 望鄉 |
| 2001 | 江山樓 |
| 2002 | 寒夜 |
| 2002 | 後山日先照 |
| 2002 | 負君千行淚 |
| 2003 | 風中緋櫻：霧社事件 |
| 2003 | 家 |
| 2003 | 寒夜續曲 |
| 2003 | 孽子 |
| 2005 | 孤戀花 |
| 2005 | 浪淘沙 |
| 2005 | 再見・忠貞二村 |
| 2006 | 插天山之歌 |
| 2007 | 亂世豪門 |
| 2007 | 魯冰花 |
| 2008 | 海角七號 |
| 2008 | 一八九五 |
| 2008 | 光陰的故事 |
| 2009 | 淚王子 |
| 2010 | 艋舺 |
影劇內容簡介
寒夜（ 2002 ）
改編自李喬小說「寒夜三部曲」之同名首部曲，描述清代客家先民開山拓土的故事。是臺灣電視史第一部客家語八點檔連續劇。
後山日先照（ 2002 ）
改編自吳豐秋同名小說，以一位平凡女子的人生為主軸，歷經二戰、二二八事件以及白色恐怖，看見圍繞在她身邊、不同族群的人所共同經歷的歲月。
風中緋櫻：霧社事件（ 2003 ）
改編自鄧相揚同名小說，該劇主要以霧社事件倖存者高彩雲（賽德克語原名「娥賓·塔達歐」）的角度來回憶闡述霧社事件的始末。
（玉山社提供）
孤戀花（ 2005 ）
改編自白先勇同名短篇小說，描述1949前後一名音樂家與三個歡場女子之間，充滿鄉愁、孤獨的故事。
浪淘沙（ 2005 ）
改編自東方白同名小說，講述臺灣首位女醫師丘雅信的一生，從日治時期到戰後遠走加拿大，並她的故事映襯了臺灣社會從日治到戰後的歷史與變遷。
（前衛出版社提供）
插天山之歌（ 2006 ）
改編自鍾肇政同名小說，描寫二戰末期，日本加強內部彈壓，對臺灣進行嚴密思想管制之際，知識份子所受的壓迫和抵抗。
海角七號（ 2008 ）
1945 年臺灣日本統治終結，一位日籍教師在開往日本的遣返船上，寫下7封給臺籍愛人寄不出去的情書。60 多年後，一個失意青年回到故鄉恆春，在經歷一連串事件後，終於將信件送達。
一八九五（ 2008 ）
改編自李喬劇本《情歸大地》，描述 1895 年乙未戰爭中客家青年姜紹祖、徐驤、吳湯興等人組織抗日所發生的故事。
光陰的故事（ 2008 ）
講述臺灣 1960-90 年代一個虛構眷村「自強一村」中，圍繞幾個家庭之間所發生的故事。
2010之後：小說、遊戲、桌遊——新媒材開啟新故事
隨著現代社會的發展，臺灣本土題材的作品也更加多元，歷經社會事件後的臺灣社會本土意識抬頭，以白色恐怖、多元族群、臺灣史等相關議題的影視、藝文作品，屢屢成為熱門關鍵詞。2015年前後，臺灣電影積極嘗試在製片制的框架下，進行商業題材的開發與製作，推出各種類型電影。電視劇中的臺灣本土背景和議題也更加深刻，觀眾除了獲得娛樂，也對這塊土地有了更多的認識。
隨著本土題材越來越豐富，作品的發展形式也漸趨多元，除了小說、影視、漫畫之外，遊戲也成為非常受到矚目的品項。從以政治為主題的桌遊《美麗島風雲》，最初是桌遊又開發出電玩的《臺灣大空襲》，以及從電玩改編成電影的《返校》，能夠可以看到它的蓬勃發展。
2000 年代經典影劇作品列表
| 年度 | 片名 |
| 2011 | 賽德克．巴萊 |
| 2011 | 回家 |
| 2012 | 女朋友．男朋友 |
| 2012 | 東華春理髮廳 |
| 2013 |
阿嬤的夢中情人 |
| 2013 | 阿罩霧風雲 |
| 2013 | 我的自由年代 |
| 2014 | KANO |
| 2014 | 軍中樂園 |
| 2014 | 大稻埕 |
| 2014 | 純純 |
| 2015 | 一把青 |
| 2015 | 燦爛時光 |
| 2016 | 紫色大稻埕 |
| 2016 | 日曜日式散步者 |
| 2016 | 阿不拉的三個女人 |
| 2017 |
花甲男孩轉大人 |
| 2018 | 奇蹟的女兒 |
| 2018 | 憤怒的菩薩 |
| 2019 | 返校 |
| 2019 | 日據時代的十種生存法則 |
| 2019 | 苦力 |
| 2019 | 用九柑仔店 |
| 2020 | 國際橋牌社 |
| 2020 | 做工的人 |
| 2021 | 弓蕉園的秘密 |
| 2021 | 天橋上的魔術師 |
| 2021 | 神之鄉 |
| 2021 | 斯卡羅 |
| 2021 | 茶金 |
影劇內容簡介
賽德克．巴萊（ 2011 ）
改編自邱若龍漫畫《霧社事件》，電影分為上下兩集，描寫莫那·魯道帶領族人起頭反抗日本的霧社事件，以及下集日軍反擊鎮壓，賽德克族浴血抵抗的過程。
大稻埕（ 2014 ）
以1920年代的臺北大稻埕為背景，現代主角穿越回到過去，經歷日本皇太子來臺、蔣渭水抗爭等事件，再次找到生命熱情的喜劇電影。全片透過美術設計、特效，營造出20年代大稻埕繁華、熱鬧的景象。
（青睞影視提供）
一把青（ 2015 ）
改編自白先勇同名小說，描述1945年到1981年間，歷經抗戰、內暫，最後來臺的空軍飛官及其眷屬之間，幾段被戰火無情摧逼，生死兩隔的故事。
紫色大稻埕（ 2016 ）
改編自謝里法同名小說《紫色大稻埕》，以1920年代臺北城文化中心──大稻埕為背景，描繪當時臺灣人在文化抗日、爭取民主的社會氛圍中，各自在商業、藝術、美術領域努力奮鬥的故事。
阿不拉的三個女人（ 2016 ）
改編自楊麗玲小說《戲金戲土》，以宜蘭臺語片大亨尤豐喜一生的故事為主軸，講述了臺灣電影1930-50年代的興衰起伏。
花甲男孩轉大人（ 2017 ）
改編自楊富閔小說《花甲男孩》，描寫一個男孩自我成長，以及家族成員經歷紛爭後重歸於好的故事。內容反映臺灣傳統的人倫，以及受到新觀念挑戰後的反思。
奇蹟的女兒（ 2018 ）
改編自楊青矗小說《工廠女兒圈》，以1970年代臺灣經濟奇蹟階段為背景，透過加工出口區女工的角度，描繪「奇蹟」背後的殘酷現實以及她們的故事。
返校（ 2019 ）
改編自2017年出品的電玩「返校」，取材臺灣白色恐怖時期的傳說。
日據時代的十種生存法則（ 2019 ）
改編自賴和的五部作品《豐作》、《浪漫外紀》、《一桿稱仔》、《前進》、《蛇先生》，以客家話、日語演出。
用九柑仔店（ 2019 ）
改編自阮光民漫畫《用九柑仔店》，描述一位年輕人回鄉接管柑仔店所發生的大小事。
國際橋牌社（ 2020 ）
劇情描述臺灣1987年解嚴後逐步推動民主化的過程，及檯面下不同政治勢力之間的角力。
天橋上的魔術師（ 2021 ）
改編自作家吳明益同名小說，重現1980年代臺北市中華商場榮景的魔幻寫實劇作。
斯卡羅（ 2021 ）
改編自陳耀昌小說《傀儡花》，記述1867年羅妹號事件及南岬之盟的歷史故事。劇集混合歷史人物和虛構角色，呈現捲入事件的各個族群之間，彼此的衝突與交流，刻劃出臺灣歷史上族群碰撞的樣貌。
（印刻文學提供）
茶金（ 2021 ）
以1950年代新竹北埔的茶產業為背景，描述當地茶商如何面對時代動盪、強大競爭，依靠茶業創造經濟奇蹟。本劇是臺灣第一部海陸腔客語劇。
