與講求兒童福利的今日台灣相比，台語片時期大量出現以童星為宣傳重點的廣告，格外讓人感到時代的眼淚。
比較「童星」一詞在《聯合報》台語片廣告出現的頻率變化，發現與台語片自身的產量消長有若干呼應。1958 年是台語片童星被宣傳的第一個高峰，代表人物如小燕（陳秋燕）、黃慧書等；1963 年至 64 年是第二高峰且更勝第一期，代表人物如小秀哖（許秀哖）、戴佩珊、香菱、小龍、小惠等。1966 年至 69 年雖是台語片產製最旺盛的期間，但單篇廣告的文案字數大幅下降，也不再強調童星演出。
可別小看童星在台語片行銷上所佔的角色，對應到劇情上，由他們扮演的兒童角色是一大吸睛亮點。這些角色多半是孤兒、受虐兒、流浪兒，或諸如此類的可憐幼童，與苦命母親或其他親人相依為命。
另外，台灣傳統歌仔戲班所培養的「囡仔生」制度，也養成了台灣觀眾熟悉兒童演員的演出。囡仔生即是童伶，只要看到小孩假裝大人演著談情說愛的戲碼，不自覺就感到痴騃可愛；白話的說法，就是「萌」。
讓我們來認識其中幾位重要的台語片童星。「小燕」，是陳秋燕女士在童星時期的藝名，其父親是鐘聲劇團團長、並跨足台語片演出製作的田清先生，母親是演員陳蘭女士。小燕與田清常在戲裡飾演父女，母親陳蘭雖是演員，小燕卻常與另一知名演員小雪飾演母女，「田清－小雪－小燕」是票房保證的鐵三角。
相對於台語片其他演員，陳秋燕女士具有北一女的高學歷，她因家族事業之故投身水銀燈下，銀幕形象從孤兒到少女，再從少女到母親。她的戲齡很長，除了見證台語片的起落，還跨越到新電影時期，在萬仁導演的執導之下留下一些備受肯定的作品；1983 年的《油麻菜籽》，她飾演受家暴的妻子，隨劇情又轉變為強勢的控制狂母親，精采的表演為她贏得第 21 屆金馬獎最佳女配角的殊榮。1990 年代後，她成立電視製作公司，持續參與影像製作工作。
戴佩珊，是知名臺語片製作人戴傳李的女兒，也是一位因家族事業而加入台語片的童星，才四歲便演出《舊情綿綿》（1962），扮演男主角洪一峰的女兒，也意外參與了台語片製作的黃金時期。由於她的表演自然生動，很得觀眾緣，接連在幾部父親製作的戲裡擔綱演出，包括了《流浪三兄妹》、《何時再相逢》、《尋母三千里》（1963）、《媽媽，我思念妳》、《地獄新娘》（1965）、《冰點》、《夢中的媽媽》、《七歲逃犯》（1966）、《三聲無奈》（1967）、《燒肉粽》（1969），多是一些流離失所、渴望母愛及完整家庭的兒童角色。
隨著台語片沒落及自身成長，她在小學畢業之後便不再拍戲；比其他童星幸運的是，戴傳李先生的永新影業公司所製作《流浪三兄妹》、《舊情綿綿》、《難忘的車站》、《地獄新娘》、《三聲無奈》、《燒肉粽》目前都有留存，狀況良好且流通版權較無問題，戴佩珊也成為目前台語片研究中能見度和知名度最高的童星。
與戴佩珊合演《流浪三兄妹》的「小秀哖」是另一種背景的童星，她是國寶級歌仔戲名伶許秀年的童年藝名。台灣早期社會普遍貧窮，多子女家庭的其中一種求生方式是將小孩送入戲班學戲，學成後替戲班也替自己賺錢，謂之「贌戲囡仔」；小秀哖正是雲林知名戲班「麥寮拱樂社」的贌戲囡仔。
因為有這層劇團的關係，在拱樂社跨足電影製作後，也連帶將她領進電影圈，拍攝了一系列由團長陳澄三、鬼才編劇陳守敬、電影導演邵羅輝創作的新編武俠歌仔戲，如《乞食與千金》、《劍龍小飛俠》（1961，互為上下集）、《金銀天狗》、《銀面小天狗》（1962，互為上下集）、《流浪三兄妹》（1963）、《三兄妹報父仇》（1964，互為上下集）、《小按君》（1963）等。就長期的歷史觀察而言，許秀年女士的演藝成就並不在電影領域，而是在傳統歌仔戲上；「楊麗花永遠的娘子」，一直是她被台灣觀眾所記憶的雅稱。
「小龍」或「廖小龍」，是廖峻寬先生的童星藝名，成年後以「華少江」為藝名接演電視劇。小龍著名的台語片作品包括了張英執導、與女童星黃慧書合演的《小情人逃亡》（1958）；黃慧書因此片得到 1957 年徵信新聞主辦第一屆台語片影展最佳童星獎。進入台語片第二期之後，小龍持續拍戲，1964 年高仁河執導的《最後的裁判》為他贏得了《台灣日報》主辦國產台語片影展最佳男童星獎。此外，他也參與了李行導演的《兩相好》、及「文夏流浪記」系列等知名電影的演出。
旅居日本的資深歌手陳芬蘭女士，九歲時就歌藝驚人，為亞洲唱片灌錄專輯《孤女的願望》一舉成名，而後隨著當時流行產業的慣性，1961年站在水銀燈下拍攝與唱片同名的電影，並接連拍了其續集《難忘的人》（1962）、《孝女的願望》（1965）。單曲〈孤女的願望〉翻唱自日本演歌歌手美空雲雀的〈花笠道中〉，陳芬蘭因此有了「台灣美空雲雀」的稱呼。
在國小畢業後，她還真的赴日進修歌唱技巧，以「南蘭子」為藝名灌唱。事實上，陳芬蘭女士的各類型演出都有些許和風情調，張英導演的《孤女的願望》就曾因濃厚的日本元素，在電檢時遭遇刁難。陳芬蘭的演藝成就很明確以歌唱為主，但她參演的這些影片加上同名唱片的放送，締造出鮮明的流浪孤女形象，宛如台灣版的「天涯歌女」周璇。
當代台語片研究以田野訪談起始，但對於童星演員的訪談資料卻比較少見。雖說這些童星當時年紀小不懂事，但因為他們參與拍片的時間點早，拍片經驗伴隨著童年一起成長，記憶點會和職業明星、大人都不一樣，或許從他們口中能探得更多的台語片歷史，也說不一定。
1955至1981年間，台灣生產出1000多部台語片。 那時，演員供不應求，不管大小演員，每個人常要同時軋好幾部電影；那時，台語片明星到戲院隨片登台，往往造成轟動；那時，什麼都拍，什麼都不奇怪，台語片是一個跟隨國際潮流的產業。 然而，過去由於政治因素，這段電影史一直位居邊緣，加以電影拷貝的大量遺失，更讓這段歷史的顯影困難重重，研究大不易。 本書是一次勇敢與創新的嘗試。作者採用大數據概念，廣泛收集台語片的舊報紙廣告、本事、時評、文物及當代評論等海量文字資料，以詞頻分析的方法，揀選高度聲量的110個關鍵詞加以介紹。 本書也是一部廣角多元、兼容並蓄的台語片小百科，作者以貫古穿今的方式，把六十年前的台語片元素與當前的流行文化元素相互對話，附加深厚的電影知識，娓娓道出許多電影作品與從業人員背後的故事。
