一眼・瞬間

創作者遇上了「影像生成」的科技巨浪，習以為常的世界天翻地覆，卻迫使他們激盪嶄新的手法、以及展示的方法——這不是今日 AI 繪圖的爭辯，而是「攝影」在兩百年前出現後，磕磕碰碰的繪畫進程。

拍照、錄影早已成日常，我們怎麼能想像十九世紀時，畫家們面對即時抓拍、機械複製⋯⋯眼看要被取代的憂慮呢？但圖窮匕見的他們，在景窗和相框中發現突破的視角：你可以記實，但我比你更真實；你擁有瞬間，我卻能伸出無限——就連肖像畫這首當其衝的領域，也在三位英國具象藝術大師培根、弗洛伊德、霍克尼借鑑相片的叛逆中，轉生出新的畫風。

最終，攝影也成為一門公認的藝術，繪畫中處處可見與攝影交錯的筆跡，一同並置在美術館中，讓大眾飽覽爭艷的過往——而今日穿梭美術館中的人們，就像將相片視為理所當然般，或許也不曾想過「美術館」這樣的場館，又是怎麼蛻變而來的。

由故事 Storystudio 與高雄市立美術館合作，藉三十週年特展《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》集結英國泰德現代美術館 (Tate Modern) 與國巨基金會藏品之際，讓觀眾的視線從攝影之始的衝擊來投射、把展出的藝術家與作品當成反光鏡後，最終成像在美術館的空間與發展脈絡，帶你在親臨巨作前暖身，穿梭在三者數百年裡共同流變的歷史中。